Один из самых известных скрипачей Хорватии и Восточной Европы. Закончил Академию музыки в Загребе у легендарного скрипача Йосима Климы. Закончил ассисентуру Московской консерватории в классе выдающегося скрипача Леонида Борисовича Когана. Также Горан обучался у Макса Росталя в Берне, Гериха Шеринга в Женеве. Преподает в Академии музыки в Загребе, дает мастер-классы по всему миру, является членом жюри престижных скрипичных конкурсов. Его записи пользуются большой популярностью на EMI, BBC, CBS, France Musique. Горан Кончар был солистом Загребского квартета, Ансамбля «Загребские солисты». Основал всемирно известные мастер-классы «Laus Summer Academy».

Родился в городе Одесса в 1947г., там же окончил музыкальную школу им. П.С. Столярского. Неоднократный Лауреат конкурса Всеукраинских школ в Киеве. В 1965 году поступил в МГК им. П.И. Чайковского, учился у известного скрипача, профессора Леонида Когана.
Лауреат престижных Международных конкурсов: им. Паганини в Генуе (1969 г.); им. М. Лонг и Ж. Тибо в Париже (1971г.); международного конкурса струнных квартетов в Льеже (1972г.). С 1969 года началась активная концертная деятельность, а с 1972 г. и преподавательская в МГК им. П.И. Чайковского. Сергей Кравченко вел собственный класс, параллельно являясь ассистентом профессора Леонида Когана.
Ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом. Многие его ученики являются лауреатами международных конкурсов - А. Лукирский, С. Крылов, А. Каган и другие.

Один из самых ярких и одаренных скрипачей своего поколения. Начал заниматься музыкой в 3 года под руководством отца, затем в течение двух лет его педагогом был профессор Уральской государственной консерватории Вольф Усминский (г. Свердловск). В 1982 Граф Муржа году поступил в Центральную музыкальную школу при МГК им. П. И. Чайковского в класс профессора Ирины Бочковой. Еще в школе, в 16 лет, он стал лауреатом и победителем двух известнейших международных конкурсов имени Н. Паганини в Генуе (1990) и имени Вианна да Мотта в Лиссабоне (1991), где ему также была присуждена специальная премия за Чакону Б. Бартока. Граф Муржа окончил Московскую консерваторию (1997), и ассистентуру-стажировку также под руководством профессора И. Бочковой (1999), был награжден именной стипендией Президента Б. Н. Ельцина за выдающиеся результаты в учебе. В этот же период закончил аспирантуру в Королевской академии музыки в Лондоне с наивысшим баллом за всю историю академии и получил премию Hattory fondation в Лондоне, за выдающиеся достижения в учебе. В годы учебы Г. Муржа стал лауреатом и победителем множества международных конкурсов, среди них: Демидовский международный конкурс скрипачей в Екатеринбурге (1993), Х Международный конкурс имени П. И. Чайковского в Москве (1994), конкурс имени Жака Тибо в Париже (1996, Франция), конкурс имени Пабло Сарасате в Памплоне (1997. Испания), конкурс имени Родольфо Липицера (2000, Гориция, Италия), где получил 4 специальных премии: за лучшее исполнение концертов И. Стравинского, Я. Сибелиуса, Р. Липицера, и специальный приз публики; международный конкурс UNISA (2002, Претория, ЮАР) и других. Кроме того, в 1994 году Г. Мурже была присуждена премия Совета Европы.

С 1990 года Г. Муржа регулярно выступает с сольными концертами и с симфоническими оркестрами России и Европы в качестве солиста в крупнейших залах России и Европы: Большом и Малом зале Московской Консерватории, Концертном зале имени П. И. Чайковского, Большом и Малом залах Санкт-Петербургской Консерватории, Gaveau, Teattre de la Ville, Arsenal (Франция), Concertgebow (Голландия), Palais des Beaux Arts (Бельгия), La Chaux-De-Fonds (Швейцария), Liszt Budapest academy (Венгрия), Casals hall и др. Г. Муржа сотрудничал с такими дирижерами, как Е. Светланов, Е. Максимюк, М. Эрмлер, А. Вакульский, А. Дмитриев, Д. Алексеев, М. Яновский, Ю. Садо, А. Михайлов, И. Новак, В. Полянский, Ю. Симонов, и др.

В репертуаре скрипача свыше 30 концертов с оркестром, среди них редко исполняемые произведения Э. Дохнаньи, Х. Бадингса, Г. Дмитриева, М. Носырева, Б. Бартока.

С 2007 года скрипач является художественным руководителем фестиваля «Скрипка-бродяга» в Екатеринбурге, где исполняется классика, этническая, клезмерcкая музыка, джаз.

Лауреат Международного конкурса имени Н. Паганини в Генуе (1990)
Лауреат Международного конкурса имени Вианна да Мотта в Лиссабоне (1991)
Лауреат Демидовского международного конкурса скрипачей в Екатеринбурге (1993)
Лауреат Х Международного конкурса имени П. И. Чайковского в Москве (1994)
Лауреат Конкурса имени Жака Тибо в Париже (1996, Франция)
Лауреат Конкурса имени Пабло Сарасате в Памплоне (1997. Испания)
Лауреат Конкурса имени Родольфо Липицера (2000, Гориция, Италия)
Лауреат Международного конкурса UNISA (2002, Претория, ЮАР)
Лауреат Конкурса скрипачей «Violin Masters» (Монте-Карло, 2010, Золотая медаль Гран-при)

Премия Совета Европы (1994)

Живёт и работает в Кремоне (Италия). Первые профессиональные навыки получил в мастерской своего отца, известного скрипичного мастера и ведущего эксперта по реставрации старинных смычковых инструментов Павла Шюдтца. Уже в раннем возрасте у Андрея появилась возможность познакомиться с редчайшими великими инструментами, услышать захватывающую красоту их звучания и заглянуть в их Душу. Свою первую скрипку Андрей сделал в 12 лет, а в 15 лет, он уже принял участие в международном конкурсе скрипичных мастеров имени Чайковского. Являясь самым молодым его участником, за всю историю существования этого конкурса, Андрей Шюдтц получил свою первую награду за профессиональные достижения в области построения скрипичных инструментов. С 1990 года начался отсчёт его творческого пути. Получив образование в Италии и успешно закончив в 1995 году институт скрипичных мастеров имени Страдивари, он открыл в Кремоне собственную лабораторию по изготовлению и реставрации старинных инструментов. Андрей Шюдтц ежегодно представляет свою мастерскую на международных выставках музыкальных инструментов. Его профессиональное мастерство востребовано во всех странах мира. Уникальные работы отмечены номинациями на многочисленных конкурсах и выставках. С 2008 года Андрей Шюдтц объединяет изготовление своих инструментов под одним общим проектом "Музыка Сфер". Этот проект включает в себя различные серии скрипичных инструментов, которые проявляют к себе искренний интерес музыкантов. Стиль работы талантливого маэстро - воссоздавать забытые методы мастеров прошлых столетий. Он хорошо чувствует и понимает характер классического итальянского стиля средневековья. Специализируется на создании инструментов, которые отличаются изяществом формы и мощным качественным звуком со старинным тембровым звучанием.

С 2025 года в Ярославле работает первая в России Школа скрипичных мастеров А.П. Шюдтца. 

Родился в 1974 году в семье музыкантов. Образование получил в Афинской консерватории им. И. С. Баха (диплом скрипки с I премией и золотой медалью), в консерватории  "N. Skalkottas" (дипломы контрапункта, фуги и композиции), в Университете Индианаполис (диплом МА in Music Performance, класс альта), в Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского (аспирантура, класс С.И. Кравченко).
​​​​​​​Как солист, скрипач и дирижёр успешно гастролирует в странах Европы, Азии, Америки. Лауреат международных конкурсов Александрос принимает участие в международных фестивалях, мастер-классах и в качестве члена жюри в международных конкурсах. С 2005 по 2013 гг. являлся директором музыкального факультета в Университете Индианаполис. Александрос Халапсис является художественным руководителем Международного фестиваля классической музыки в Греции, профессором  в Афинской консерватории им. И. С. Баха. Александрос - официальный представитель Международного благотворительного фонда им. В. Спивакова в Греции, основатель и примариус струнного квартета Quattro Elementi (Четыре Стихии), который играет на инструментах выдающегося мастера Андрея Шюдтца.

Занимает  видное место на итальянской и международной музыкальной сцене. Она ведет успешную карьеру солистки, камерной исполнительницы и педагога, пользуясь заслуженным уважением в Италии и за рубежом благодаря своему выдающемуся артистизму и творческой разносторонности.

Как солистка выступала с известными музыкальными  коллективами: Миланский симфонический оркестр,  московский оркестр Amadeus, Свердловский филармонический оркестр, Ярославский Академический Губернаторский Симфонический  Оркестр, Orchestra Classica Viva, оркестры консерваторий им. Дж. Верди в Милане и им. Дж. Тартини в Триесте, и многими другими.

Юлия активно занимается камерным музицированием и регулярно выступает во Франции, Германии, Нидерландах, Испании, Швейцарии, странах бывшей Югославии, США, Израиле и России. В Италии она – частый гость ведущих фестивалей: Bologna Festival, «Music in Lime», «Suoni d’Abruzzo» и международного фестиваля «Nei Suoni dei Luoghi» , принимает участие в известных международных форумах: как «Охридское лето», FSDA Ortona, и др. По камерному ансамблю ее партнеры – выдающиеся музыканты Ю. Башмет, Д. Коэн, С. Крылов, Ф. Липс, Ф. Мелони, В. Мендельсон и Д. Росси. Неоднократно выступала в качестве концертмейстера в составе ряда престижных оркестров. Репертуар охватывает широкий диапазон произведений от музыки Баха, Сарасате, Бартока других известных немецких и франзузких композиторов до произведений великих русских композиторов прошлого столетия. Юлия Беринская является вдохновителем создания пьесы «Монолог» для скрипки соло композитора Джованни Деттори.

Музыкальное становление Юлии началось под руководством ее отца – выдающегося московского композитора Сергея Беринского. Она совершенствовала свое мастерство у признанных музыкантов Э. Чугаевой и В. Третьякова. С отличием окончила МГК им. П. И. Чайковского. Получив стипендию фонда Fondazione Rondanini, продолжила обучение в Венской высшей школе музыки в классе Д. Шварцберга.

 Юлия Беринская известна блестящим исполнительским мастерством и глубокой преданностью педагогической деятельности. Она  регулярно проводит мастер-классы. В 2010 году основала курс углубленного изучения скрипки в академии Milano Music Masterschool и возглавила его в качестве художественного руководителя; на этом курсе студенты готовятся к получению международного диплома ABRSM. С октября 2022 года она преподает скрипку на академическом отделении в Миланском Институте им. Клаудио Аббадо. Многие из её учеников одержали победы на крупных конкурсах. Она входит в состав жюри международных скрипичных конкурсов. В своей педагогической деятельности Юлия Беринская стремится передать наследие прославленной московской скрипичной школы новым поколениям.скрипачей. С этой целью в 2019 году она основала проект «Progetto Yankelevich», названный в честь выдающегося российского маэстро.

Имеет обширную дискографию. Играет на скрипке Карло Бергонци 1746 года.

​​​​​​После окончания ЦМШ в 1975 г. поступил в МГК имени П.И. Чайковского в класс народного артиста СССР, профессора Д.М.Цыганова. В 1980 г. с отличием окончив консерваторию, продолжил обучение в ассистентуре-стажировке. С 1981 г. работал солистом оркестра, солистом и камерным исполнителем в составе трио в Московской областной филармонии, затем как солист и в составе трио в концертном объединении «Москонцерт», позже в составе фортепианного трио являлся солистом МГК, был солистом ансамбля МГФ «Концертино». С 1995 по 2005 г. преподавал в МГК как ассистент народного артиста РСФСР, профессора И.С.Безродного, профессора З.У. >Шихмурзаевой (ученицы Л.Б.Когана), позже как преподаватель. С 2003 г. преподает в ЦМШ и Академическом музыкальном колледже при Московской консерватории. С 2008 г. преподает также в Государственной классической академии им. Маймонида. Среди учеников – Дмитрий Коган, ряд лауреатов всероссийских и международных конкурсов, в том числе М. Бушкова, дочь скрипача и дирижера, ученика Л.Когана, Е.Бушкова и внучка З.Шихмурзаевой.Музыкальный консультант международного музыкального фестиваля «Вечера в Монрепо», Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова. Член и председатель жюри нескольких детских и юношеских конкурсов. Основатель и сопредседатель жюри международного конкурса-фестиваля «Ночь в Мадриде».​​​